Για τον Chris Cunningham

O Chris Cunningham είναι Βρετανός video artist και σκηνοθέτης. Οι περισσότερες του δουλειές είναι βίντεο κλιπ για καλλιτέχνες όπως ο Aphex Twin, Squarepusher, Autechre και άλλους του συγκεκριμένου μουσικού χώρου.

Από τα πιο γνωστά του βίντεο κλιπ είναι το "Come to Daddy" και το "Windowlicker" του Aphex Twin. Το πρώτο είναι μάλλον χαρακτηριστικό της δουλειάς του Chris Cunningham. Με φουτουριστικά στοιχεία και δυστοπικά χαρακτηριστικά αλλά και δόσεις τρέλας, αφού παιδάκια με την φάτσα του Άφεξ βγαίνουν έξω και τα κάνουν λίμπα.    

To Windowlicker από την άλλη είναι περισσότερο χιουμοριστικό και σατυρικό. Η φάτσα του (μάτσο αυτή την φορά) Aphex μονοπωλεί και πάλι. Easter egg: οι τύποι στο αμάξι ακούνε μια παραλλαγή του κανονικού κομματιού. 

Μια άλλη γνωστή δουλειά του Cunningham  είναι το βίντεο κλιπ για το κομμάτι της Bjork, "All is Full of Love". Επίσης με φουτουριστικά στοιχεία, artificial intelligence, μηχανές κτλ.

Δύο ακόμη βίντεο  που δεν είναι βίντεο κλιπ αλλά δημιουργήθηκαν για να προβληθούν σε εκθέσεις (video installation) είναι το "Flex" και το "Monkey Drummer". Ωστόσο, μουσική του Aphex Twin χρησιμοποιείται και στα δύο.

Ο Chris Cunningham έχει ασχοληθεί και με τον κινηματογράφο. Στην αρχή απλά ως δημιουργός μοντέλων. Αργότερα όμως ο Stanley Kubrick του ζήτησε να αναλάβει την δημιουργία του ρομπότ- παιδιού, βασικός χαρακτήρας στην ταινία "A.I. Artificial Intelligence". Ο Cunningham ασχολήθηκε εν μέρει με αυτή τη δουλειά, εγκαταλείποντας τελικώς για να σκηνοθετήσει τα δικά του βίντεο. Από την άλλη και ο ίδιος ο Kubrick φαίνεται να έχασε το ενδιαφέρον του για αυτήν την ταινία, που τελικώς σκηνοθετήθηκε από τον Spielberg μετά τον θάνατο του  Kubrick.

Περαιτέρω:

http://www.nowness.com/day/2012/9/4/2410

http://chriscunningham.com/

 

Για τον Killian Eng

Ο Killian Eng είναι Σουηδός καλλιτέχνης και digital illustrator. Δημιουργεί τα έργα του κυρίως μέσω ηλεκτρονικού υπολογιστή και κατά βάση κυκλοφορούν σε ψηφιακή μορφή. Τα έργα είναι ένα μείγμα φουτουριστικών και sci-fi τοπίων με στοιχεία ρετρό και 80's. 

Χωρίς συγκεκριμένη θεματολογία, συχνά αναπαριστά ολόκληρα τοπία ή αρχιτεκτονικά σχέδια μέχρι απροσδιόριστους όγκους και μορφές. Ο άνθρωπος έχει κι αυτός την δικιά του θέση στις δημιουργίες του Killian Eng. Άλλες φορές εμφανίζονται τελείως φυσιολογικοί εκτελώντας καθημερινές ενέργειες,  ενώ άλλες με τεχνητά μέλη θυμίζοντας περισσότερο ανδροειδή παρά ανθρώπους. Δεν είναι λίγα τα έργα όπου ανθρώπινες φιγούρες υπάρχουν μόνες ανάμεσα σε τεράστιους αρχιτεκτονικούς όγκους ή σχεδόν στο κενό. Απεικονίζοντας έτσι (τουλάχιστον στα δικά μας μάτια) την  συλλογική απομόνωση και την αποκοινωνικοποίση, στο παρών αλλά και στο μέλλον.

Ο Killian Eng καταφέρνει να οπτικοποιήσει μια φουτουριστική (όμορφη) δυστοπία όπου ο χρόνος και το τόπος είναι εντελώς ασαφείς. Τα σχέδια του δίνουν ένα αίσθημα ελευθερίας χωρίς φυσικούς νόμους, συγκεκριμένες μορφές ή θεματολογία. Ωστόσο, πέρα απ'όλα αυτά, ο συνδυασμός των χρωμάτων, των σκιών και των σχημάτων κάνει τα έργα του τόσο καλαίσθητα που προκαλούν όντως μια οπτική τέρψη. Χωρίς να χρειάζονται διπλές αναγνώσεις ή να αποδοθούν συγκεκριμένα χαρακτηριστικά.

Ανάμεσα στις δουλειές που έχει κάνει είναι η επιμέλεια εξώφυλλων για διάφορα γκρουπ και καλλιτέχνες όπως οι Gaslamp Killer, Griz, Oliver κ.α.. Συμμετείχε στην (ακυκλοφόρητη ακόμα) ταινία "Koyakatsi"  βοηθώντας τον σκηνοθέτη να δημιουργήσει τον ψηφιακό κόσμο του έργο. Παράλληλα ετοιμάζει ένα δικό του animation μικρού μήκους με τίτλο "Marchmounts" ,αν και έχει πει  ότι γίνεται με πολύ αργούς ρυθμούς . 

Πρόσφατα εκδόθηκε ένα βιβλίο με προσωπικές του δουλειές με τίτλο Object 10. Ο ίδιος δήλωσε ότι αν και τα έργα του δεν είχαν κάποια ιδιαίτερη συσχέτιση μεταξύ τους, ωστόσο μπήκαν σε μια συγκεκριμένη σειρά έτσι ώστε να μπορεί να δημιουργήσει ο αναγνώστης μια δικιά του αφήγηση.       

Περισσότερα στο επίσημο site του Killian Eng.

Gescom - Minidisc

Οι Gescom είναι βρετανικό σχήμα καλλιτεχνών της ηλεκτρονικής μουσικής. Είναι άγνωστο ποιοι ακριβώς συμμετέχουν στο γκρουπ. Ωστόσο το βέβαιο είναι ότι οι Gescom σχετίζονται με ένα άλλο μουσικό γκρουπ, τους Autechre (Sean Booth, Rob Brown).  

Σε συνέντευξή τους, οι Autechre ερωτηθείς αν κρύβονται πίσω από τους Gescom είπαν ότι είναι απλά κάποιοι φίλοι που ενίοτε κάνουν μαζί μουσική. Ο Sean Booth έχει δηλώσει ότι οι Gescom είναι στην ουσία ένα umbrella-project όπου συνολικά έχουν συμμετάσχει 20 άτομα. Εννοώντας πιθανόν ότι οι Gescom σαν πρότζεκτ δίνουν την δυνατότητα σε διάφορους καλλιτέχνες να πειραματιστούν, διατηρώντας την ανωνυμία τους.

Το "γκρουπ" έχει 12 δίσκους στο ιστορικό του (EP κατά βάση). Ο καθένας με ξεχωριστό στυλ αφού εναλλάσσονται κάθε φορά αυτοί που συμμετέχουν. Πέρα από τους Autechre, στους Gescom έχουν σίγουρα συμμετάσχει οι Rob Hall, Russell Haswell κ.α.

Από τα πιο γνωστά τους άλμπουμ είναι το Minidisc. Αποτελείται από 88 κομμάτια σύντομης διάρκειας (το μεγαλύτερο είναι 2 λεπτά) και κυκλοφόρησε το '98 σε μορφή minidisc. Το 2006 κυκλοφόρησε και σε CD. Τα κομμάτια δεν έχουν σαφή ύφος. Άλλα έχουν κυρίως ambient και drone χαρακτηριστικά ενώ άλλα είναι περισσότερο ρυθμικά.

Η λογική είναι τα κομμάτια να αναπαράγονται σε τυχαία σειρά(shuffle mode) ώστε κάθε φορά ο ακροατής να έχει μια διαφορετική και μάλλον μοναδική εμπειρία. Εφόσον, καμιά αναπαραγωγή του δίσκου δεν είναι ίδια με τις προηγούμενες.

Αυτός είναι και ο λόγος που το άλμπουμ κυκλοφόρησε σε minidisc, αφού τα minidisc players ήταν τα μόνα εκείνη την εποχή που μπορούσαν να παίξουν ένα άλμπουμ χωρίς κενά μεταξύ των κομματιών. Σε αντίθεση με τα κανονικά cd players που είχαν πάντα μια μικρή παύση μεταξύ των κομματιών με αποτέλεσμα να μην δίνεται η εντύπωση της συνέχειας ενός ενιαίου κομματιού.

Επίσης ένας άλλος παράγοντας που επηρεάζει την ακρόαση είναι το κατά πόσο είναι όντως τυχαία η σειρά των κομματιών. Σε κάποια cd players το shuffle mode δεν είναι μια απόλυτα τυχαία διαδικασία με αποτέλεσμα μετά από την αναπαραγωγή μερικών κομματιών να επιλέγονται τα ίδια ξανά και ξανά (π.χ. 4,27,81,53...4,27,81,53... κτλ).

Σε περίπτωση που το βρείτε στο διαδίκτυο (είναι λίγο δυσεύρετο) η καλύτερη μάλλον λύση, για να ακούσετε το άλμπουμ όπως πρέπει, είναι να παίξει μέσω του υπολογιστή. Σίγουρα όμως σε δυνατή ένταση και σαφώς όχι από τα ηχεία του λάπτοπ.

Λάιβ - Οδός 55/ Εμφιαλωμένοι Εραστές

Πολλά υποσχόμενο live των Οδός 55 και Εμφιαλωμένοι Εραστές στον 1ο  Όροφο στις 23/02.

(πατήστε πάνω στην εικόνα)

Όπως λένε και οι ίδιοι, "στον 1ο Όροφο στην Ολυμπίου Διαμαντή 20 στεγάζεται ένα εργαστήριο διαδραστικών εφαρμογών όπου μία στο τόσο αλλάζει την χρήση του χώρου φιλοξενώντας διάφορα μουσικά σχήματα. Η είσοδος στον 1ο Όροφο είναι πάντα ελεύθερη αρκεί να φέρετε τα δικά σας ποτά."

Biosphere - Man with a Movie Camera

Η ταινία Man with a Movie Camera γυρίστηκε το '29 από τον Dziga Vertov. Παρουσιάζει την ζωή των ανθρώπων μέσα σε μία ημέρα σε 3 διαφορετικές πόλεις της Σοβιετικής Ένωσης. Ο Dziga Vertov προσπάθησε να παρουσιάσει την ιδανική πόλη που θα είναι υπόδειγμα της εφαρμογής της μαρξιστικής ιδεολογίας.

Είναι εντυπωσιακό το πόσες διαφορετικές τεχνικές λήψεων χρησιμοποιεί όπως επίσης και οι τεχνικές που χρησιμοποίησε στο "μοντάζ". Για την ακρίβεια η επεξεργασία έγινε από την γυναίκα του, Elizaveta Svilova. Στον Vertov ωστόσο αποδίδονται πολλές κινηματογραφικές τεχνικές που χρησιμοποιούνται και σήμερα. Στην ταινία ουσιαστικά δεν υπάρχουν ηθοποιοί. Αρκετοί άνθρωποι που εμφανίζονται στο φιλμ, κινηματογραφήθηκαν εν αγνοία τους.

Ο Dziga Vertov, μαρξιστής ο ίδιος, μαζί με άλλους κινηματογραφιστές της ρώσικης πρωτοπορίας συμμετείχαν στην ομάδα Kinoks. Κατά την άποψη τους ο κινηματογράφος πρέπει να εστιάζει στην καταγραφή του πραγματικού κόσμου και απέρριπταν το σινεμά με τους αστέρες, τα σενάρια και τα γυρίσματα σε στούντιο. Ο Vertov θεωρούσε ότι η υπεροχή της κάμερας έναντι του ανθρώπινου ματιού έπρεπε να εκμεταλλευθεί έτσι ώστε κατά μια έννοια, να καταγράψει τον κόσμο και να οργανώσει το οπτικό αποτέλεσμα σε κάτι δομημένο και κατανοητό. Πίστευε ότι αυτός είναι ένας τρόπος απεικόνισης του κόσμου υπό το πρίσμα της κομμουνιστικής θεωρίας.

 ~ 

Το '96 ο Biosphere ανέλαβε να γράψει μουσική για την ταινία. Η ταινία καθότι βουβή, συνοδευόταν από πιάνο που έπαιζε σε κάθε προβολή. Ο Vertov είχε γράψει κάποιες οδηγίες που αφορούσαν το πιάνο, στις οποίες βασίστηκε ο Biosphere για να συνθέσει το νέο soundtrack. Η μουσική του Biosphere ταιριάζει απόλυτα με την εικόνα και καταφέρνει να "αποδώσει" όλο το βιομηχανικό τοπίο που καταγράφει ο φακός. 

Η μουσική έχει κυκλοφορήσει σε διπλό άλμπουμ Substrata² / Man with a Movie Camera.

Προσωπική άποψη, από τους καλύτερους ambient δίσκους.

Μπορείτε να δείτε ολόκληρη την ταινία με την μουσική του Biosphere εδώ. 

Test Dept.: Comrades in Arms

Μια παραγνωρισμένη,παρόλα σπουδαία μπάντα υπήρξε αφορμή για το πρώτο μου post.Στα ελληνικά δε sites,forums και blogs οι αναφορές σε αυτήν είναι απειροελάχιστες.

  Οι Test Dept. σχηματίστηκαν το 1981 στο New Cross του Λονδίνου από τους Paul Jamrozy, Graham Cunnington, Angus Farquhar, Paul Hines και Toby Burdon,όλοι τους άνεργοι την συγκεκριμένη περίοδο.Industrial ήχος βασισμένος σε αυτοσχέδια,κατά κύριο λόγο κρουστά όργανα(σήμα κατατεθέν της μπάντας),όπως και σε κάποια πιο "παραδοσιακά" όπως γκάιντα,μπάσο κ.α. κυρίως λόγο μπάτζετ αλλά και μιας αντιπάθειας για τα συμβατικά rock όργανα.Χαρακτηριστικές υπήρξαν οι εντυπωσιακές τους συναυλίες σε μαζικούς χώρους όπως στον σταθμό Cannon Street ή στο,εκτός λειτουργίας, σιδηροδρομικό δίκτυο St Rollox στην Γλασκώβη, που περιελάμβαναν προβολές σε φιλμ 16 mm και slides.

 


Πολλά άλμπουμ τους αξίζουν ακρόαση.Ενδεικτικά Compulsion (1983), Beating the Retreat (1984), Ecstasy Under Duress (1984), Terra Firma (1988).

 Στο παρόν post,όμως, θα ήθελα να ασχοληθώ με δύο άλμπουμ τους συγκεκριμένα.Δύο ιδιαίτερα άλμπουμ που συνδέονται από πλευράς περιεχομένου και μέσου.Πρώτον και τα δύο αποτελούν προϊόν συνεργασίας.Συνεργασίας των Test Dept. με μη μουσικές ομάδες.Δεύτερον το περιεχόμενο: τα δύο άλμπουμ συνδέει το μεγαλείο της άνισης,της άδικης,της ήδη χαμένης και όμως περήφανης μάχης.Πιο συγκεκριμένα:

 Το 1984 ξεσπάει στην Αγγλία η απεργία των Βρετανών ανθρακωρύχων,που διήρκεσε έναν χρόνο,ως αντίδραση στην πρόθεση της κυβέρνησης Θάτσερ να κλείσει 20 ορυχεία, αφήνοντας 20.000 ανθρακωρύχους χωρίς δουλεία.Στην ουσία η απεργία έχει σαν αίτημα την υπεράσπιση του δικαιώματος στην εργασία.Στο τέλος της θα αποτιμά 10 νεκρούς και μια ολοκληρωτική νίκη της κυβέρνησης.Ως συμπαράσταση στην απεργία,όντας μια έντονα πολιτικοποιημένη μπάντα με σοσιαλιστικές ιδέες, οι Test Dept. σε συνεργασία με την χορωδία των Απεργών Ανθρακωρύχων της Νότιας Ουαλίας θα δημιουργήσουν το άλμπουμ Shoulder to Shoulder.Ένα ανομοιογενές σύνολο με τεράστια ιστορική αξία,απαρτίζεται από "παραδοσιακά" Test Dept. κομμάτια, από χορωδιακά μέρη, από ποιήματα και ομιλίες από τους απεργούς και τέλος από ένα κομμάτι-συνεργασία των δύο μερών  το Comrades.

Προσωπική άποψη: το κομμάτι που στέκει δυναμικά στην πρώτη θέση είναι το Shockwork.Το κομμάτι ξεκινάει με έναν δυναμικό λόγο ενός απεργού και την ανάγνωση ενός ποιήματος του πριν μπουν οι Test Dept. με μια βιομηχανική "έκρηξη" θορύβου και τυμπανοκρουσιών σε πρωτόγονους ρυθμούς ζούγκλας.

Τα έσοδα του δίσκου χρησιμοποιήθηκαν για την υποστήριξη της απεργίας και οι δύο μπάντες περιοδεύουν στην Βρετανία για τον ίδιο σκοπό.Η σπουδαιότητα αυτού του εγχειρήματος έγκειται στο γεγονός της συν-προπόρευσης δύο δομικά διαφορετικών μουσικών κουλτουρών,ενοποιημένων υπό το πρίσμα μιας κοινής ιδεολογίας για την πραγματοποίηση ενός κοινού σκοπού.Η "ορθότητα" της χορωδιακής μουσικής σε αντιδιαστολή με τον Industrial θόρυβο,το δίπολο του μεγαλείου και του αστικού,στυγερού ρεαλισμού.

 Το δεύτερο άλμπουμ του post παρουσιάζει πολύ μεγαλύτερη ομοιογένεια σαν σύνολο.Ηχογραφημένο το 1989,αυτή τη φορά "φωτογραφίζει" τους Test Dept. σε μια τελείως διαφορετική φάση της καριέρας τους,προσανατολισμένους σε πιο neo-folk μονοπάτια, να συνεργάζονται με την (επίσης Ουαλικής καταγωγής) avant-garde θεατρική ομάδα Brith Gof για την δραματοποίηση του παλαιότερου σωζόμενου Ουαλικού ποιήματος Y Goddodin.

Η ιστορία 300 πολεμιστών του βασιλείου Goddodin που έρχονται αντιμέτωποι με τον αφανισμό.Ένας μυσταγωγικός χορός πριν τη μεγάλη απόφαση που θα παρθεί με την ανατολή του ηλίου,συνθηκολόγησης ή αντίστασης στους 100.000 Σάξωνες πολεμιστές.Οι στρατιώτες ξεκινάν για την μάχη.Ένας διασώζεται, κανένας δεν επιστρέφει.Το ποίημα αποδίδεται στον βάρδο Aneirin, μεταφέρεται δε εν μέρη στην μητρική και εν μέρη στην αγγλική γλώσσα.Η παράσταση παρουσιάζεται στο εγκαταλελειμμένο εργοστάσιο της αυτοκινητοβιομηχανίας Rover στο Cardiff, το οποίο έχει "μεταμορφωθεί" για τις ανάγκες της παράστασης με 600 τόνους άμμου,50 δέντρα, 30 διελυμένα αμάξια και μια σκηνή που "πλέει" ενώ η παράσταση εξελίσσεται.

Οι Birth Gof εκτός από τον χορό συνεισφέρουν με πνευστά(τρομπέτες,κορνέτα κ.α.), απαγγελίες του ποιήματος αλλά και φωνητικά.Οι Test Dept. από την άλλη συμμετέχουν κυρίως με γκάϊντες και προφανώς καταιγισμό από, αυτοσχέδια και μη, percussion.Οι Birth Gof δήλωσαν πως για μια αμιγώς πολιτική παράσταση βρήκαν στο πρόσωπο των Test Dept. μια από τις τελευταίες αυθεντικές φωνές στον καλλιτεχνικό χώρο.

Πόλεμος, πόλεμος

Μες στους άδειους δρόμους.

  

Οδός 55 - Άδειοι Δρόμοι 

 

 

Album: Οδός 55

  Genre: Electronic

 Style: Experimental, Synth

  Year:2012

Μπορείτε να κατεβάσετε τον δίσκο εδώ. Το link το δίνει η ίδια η μπάντα.

Από soundcloud: Οι Οδός 55 σχηματίστηκαν το 2010 στην Αθήνα από τον Γεώργιο και τον Ηλία. Χρησιμοποιούν κατά κύριο λόγο αναλογικά synthesizer, drum machine και εφέ από το παρελθόν. Τα σετ τους, επηρεασμένα από τον χαρακτηριστικό ήχο του new wave και του post punk, δημιουργούν μία δυστοπική ατμόσφαιρα μέσα από τον αυτοσχεδιασμό και τη χρήση προγραμματισμένων ήχων και μοτίβων.